Educación musical necesaria. Inteligencia emocional, Aprestamiento y Decálogo del educador musical

Descripción

Las maestras colombianas Gloria Valencia Mendoza y María Teresa Martínez Azcárate, con amplia trayectoria en el campo de la Educación musical como docentes en todos los grados de escolaridad, desde la primera infancia hasta la educación musical a nivel superior, comparten experiencias y sugerencias para abordar temas como la inteligencia emocional y el aprestamiento musical en los niños, con el deseo de inspirar y enriquecer el hacer de las nuevas generaciones de maestros. Bajo el título de Educación musical necesaria se hallan reflexiones acerca de la música como herramienta, vehículo de expresión, aprendizaje y construcción de identidad, aspectos esenciales en la formación integral del niño. Aunado a estas, se hallan también la relevancia dada al cuerpo, los procesos neuro motrices, el desarrollo de la escucha consciente vinculados a aspectos de estimulación cognitiva y la llegada a la escritura, al tiempo que se adquieren destrezas musicales y se fomentan habilidades socioemocionales como la autorregulación, tan necesarias en nuestra época. Se resalta también la función y misión de los educadores, como investigadores, transformadores y guías del desarrollo emocional, cognitivo, físico y musical de los niños, tanto en entornos escolares, como en escuelas de música, dado que son los llamados a construir una relación profunda entre la música y la dimensión humana de las generaciones del siglo XXI.

Tabla de contenido
Prólogo
Palabras de Carmen Méndez
Capítulo 1
Música en la primera infancia, vivencia
que deja huella
Los interrogantes
El por qué
Justificación
El niño
El desarrollo integral
El qué
Educación musical-desarrollo integral
La educación musical
La escucha consciente en la educación musical
Relación sonido-estímulos sonoros
La canción
Criterios de selección de la canción
La vivencia corporal. El cuerpo
Inteligencia emocional. música en la primera infancia
La emoción
El ayer, el hoy, el mañana
Educación musical para la primera infancia
El cómo
Educación musical
Conclusión
ANEXO
Referencias
Otros recursos
Capítulo 2
Acerca del aprestamiento musical
El rol del maestro en el aprestamiento musical
La interacción participativa entre el maestro y el alumno
Aprestamiento musical para el presente y futuro de los niños
Componentes del aprestamiento musical en clave de desarrollo
1. Cuerpo y movimiento
2. Palabra rimada
3. Juego musical
4. Pregrafía
5. Audición
6. Musicar
Para el maestro
Sugerencias
Constantes
Desarrollo de la percepción rítmica y la musicalidad
Desarrollo neuromotriz, reconocimiento de la corporalidad
y las cualidades del sonido
Desarrollo auditivo y estimulación de funciones cognitivas
a partir del sonido
Desarrollo del aparato fonador y de la expresión vocal
Pregrafía y conceptos psicomotrices: solo se grafica lo que se conoce
Literatura oral y formas poéticas para fomentar
el desarrollo articular, fonológico y del lenguaje en el aula
Tipos de canciones para el desarrollo vocal, fonológico y musical
Tipos de juegos para el trabajo rítmico, melódico, auditivo,
motor y pregráfico
A modo de conclusiones
Referencias
Otros recursos
Capítulo 3
Cada día es una nueva oportunidad. Consejos y
decálogo para los maestros de música
Decálogo del educador musical
1. Toda actividad se dirige hacia el desarrollo integral
2. La interacción como base de los procesos
3. Promover la capacidad de aprender
4. El maestro es un investigador en el aula
5. La impecabilidad como guía del hacer
6. Los campos de acción son territorio de oportunidades
7. El maestro, el gran transformador
8. La verdad se construye entre todos
9. Creer en lo que se hace
10. Lo sutil está presente en la cotidianidad